Korso Gomes
La eterna arma de descarga
En una encrucijada ante la chance de entrar a la escena más comercial del rock como fruto de su último disco “Nuestro cuarto de hora!?” Galo y Lucas Gomes, siguen defendiendo al músico independiente y sólo entienden lo que le pasa a la banda como un orgullo. De lo independiente, claro.
Por Facundo Cottet
“Korso Gomes es un lugar que nos da la posibilidad de decir y expresar lo que pensamos” explica en partes Lucas Gomes (guitarra). Después suma: “Eso te da la chance de poder opinar. Otras personas, no tienen los medios para opinar y bueno nosotros lo hacemos desde la música.”
La banda que ya lleva 12 años de vida, tiene bajo el brazo su cuarto disco. Un trabajo que hizo que Los Gomes suenen en la radio “destacada” del rock comercial, que “Nuestro cuarto de hora!?” (nombre de la placa) descanse en un proyecto de productora francesa o que el video del primer tema (Basta!) se vea en algunas rotaciones de canales musicales.
¿Sienten que les llegó su cuarto de hora?
Lucas: Es un juego de palabras, en ese momento éramos cuatro, estábamos entre cuatro paredes, era el cuarto disco. Creo que por eso.
Galo: El nombre podría haber sido también “Una mancha más al tigre” o “Metele que son pasteles”.Se nos están dando las cosas porque las estamos haciendo bien. Por ahí otros años no nos movíamos tanto y creo que ahora estamos dejando todo por la banda.
¿Cómo llegan al cuarto disco a diferencia de los anteriores?
Galo: Esta fue la mejor experiencia de todos los discos que grabamos, porque fuimos a grabar a un estudio (Sonosfera) todas las tomas de micrófonos y lo mezclamos acá (sala de ensayo de Korso). Nos dimos el lujo de tomarnos el tiempo que quisiéramos, para agregarle cosas y demás. No nos apuraba nadie.
Lucas: Más que nada buscar el sonido que realmente nos conforme y aprender.
¿Qué fue lo que aprendieron?
Lucas: Obviamente que uno va aprendiendo de los errores. Nosotros le metimos un montón de cosas. El tema de introducciones, samplers, efectos. Con este disco descubrimos mucho.
Galo: Como cuarto disco aprendimos de un montón de errores. Por ejemplo, la próxima vez que vayamos a mezclar tenemos que conformar un sonido homogéneo y no delirarnos tanto. Pero estuvo bueno porque hicimos lo que quisimos.
¿A qué apuntaron con los temas nuevos en cuanto la elección final?
Galo: Son temas que veníamos tocando, hay covers (El ojo blindado de Sumo) y también quedaron temas afuera. Pero once temas están bien para el disco.
Lucas: Hubo muchos cambios en la banda y entonces a veces es jodido ahondar criterios. Siempre para cada disco nos pasó más o menos lo mismo: armamos la formación, tocábamos todo lo que podíamos y después íbamos a grabar el disco.
La banda que hace base en el ska-punk con la voz de Galo siempre al frente, apoyada en los coros y vientos que antes no había, se mueve donde más cómoda se siente. Con una bajada de línea a nivel social sin muchas vueltas, explota su costado más crudo. Desde ahí atacan a la televisión, la clase dirigente, la iglesia y la institución familiar. Temas como “Basta!”, “Abre tus ojos” o “Nada igual” son algunas huellas de esto.
La carga social parece estar siempre presente en el disco ¿Están cansados de todo?
Galo: Las letras son un poco contestatarias, en ese sentido es un poco explosivo. Nosotros más que nada tratamos de mezclar dos cosas. Primero divertirnos y segundo no ser ajeno a la realidad. Te podés divertir dando un mensaje y siempre siendo realista, tampoco vamos a decir que está todo bien.
Lucas: Hay letras que son contestarias pero también proponen, intentan hacer pensar. Y que mañana va a ser un poco mejor. No somos como los Sex Pistols que decían “No future”. Igual nos gustan Los Pistols eh.
Desde su página web dicen que no todo es tan lindo ni color de rosa en el mundo de la música. ¿A qué viene esto?
Galo: El mundo de la música es como el mundo de las vedettes. Está el mismo puterío, la misma envidia. Hay gente de mierda, pero también hay gente copada. Nosotros tocamos con muchas bandas “grandes” y su ego los hace elevarse y el día que se caigan se van a suicidar.
Lucas: No todos los productores y manager pelean por los derechos del músico. Viven del músico y si hay que voltear cabezas lo hacen, no les importa nada. Igual, eso en algunas personas. También por el hecho de negociar con bolicheros, managers por medio, productores. Siempre hay transas de por medio y es complicado.
¿Y cómo es mirar de cerca al circuito comercial y empezar a sonar en radios y canales de música?
Lucas: Es complicado el hecho de cuando no estás en una discográfica y sos independiente es difícil entrar a ciertos lugares. Entonces hay lugares que sólo se manejan con una discográfica y si vos no vas por Emi o Universal ponele, no entrás. Y es una lucha muy desigual, porque estás laburando vos sólo y viene una productora con una banda de mierda y los ponen a ellos primeros
Galo: Yo le preguntaba a la gente de la rock and pop cómo había que hacer para sonar en el programa de Pergolini y me decían que hay que entrar por productora. Por más que suene de la ostia. Hay muchos medios que por ahí uno escucha muy seguido y decís ‘porqué no suenan las bandas de La Plata o las que recién están empezando’. Y es por eso mismo, porque no están en una multinacional.
Entonces quieren vivir de la música
Lucas: Es relativo, uno hace lo que le gusta y si a la gente le gusta punto, ya está.
Galo: Nosotros que la venimos luchando hace un montón sí. Ensayamos tres veces por semana, pero si pudiéramos ensayar todos los días lo haríamos, y si le dedicaríamos más tiempo tendríamos más temas. Además es lo que nos gusta desde hace rato.
¿Qué es para ustedes Korso Gomes?
Lucas: Todo. Él (Galo) es Korso y yo soy Gomes
Galo: Yo creo que es un arma de descarga. En vez de ir al psicólogo, tocamos en vivo y gastamos adrenalina a lo loco. También es un gastadero de plata, pero eso es otra historia. (Risas finales)
“Nuestro cuarto de hora!?” llevó a la banda a una posibilidad de mini gira europea para el 2009. Pero ironizando y riéndose de ellos mismos ya desde su arte de tapa, con una tortuga con la intención de querer caminar por una ciudad en su atardecer, el reverso del disco retrata al mismo animal, frustrado, yéndose de la escena. Como entendiendo que nada era como lo imaginaban y que esa ciudad fue sólo -y una vez más- un prolijo dibujo. De esos que se borran rápido
